NIKON KLUB POLSKA

poradnik
Szkoła Fotografii NKP - już wkrótce...

O NAS | FORUM | SKLEP | GALERIE | LINKI


Poradnik fotografa

Ratowanie niedoświetlenia, rozszerzenie ciągłości tonalnej przy pomocy narzędzi PS CS2 i NC

 


Jak wiele można zepsuć aparatem nie muszę nikomu mówić. Wielu osobom jednak warto wskazać przydatne narzędzia z jakich można skorzystać próbując ratować zdjęcia z niewłaściwie zarejestrowaną ekspozycją lub poprawić ich wygląd przed oddaniem do labu czy opublikowaniem na stronach internetowych. Oczywiście nie da się naprawić wszystkich błędów, jednak można je zminimalizować. Jest to szczególnie ważne gdy z jakiegoś powodu, np. braku czasu na ustawienia manualne, nie udało nam się dobrać parametrów aparatu do zastanej ekspozycji.

Przykładowy plik który poddamy reanimacji wygląda następująco:

Zdjęcie, mimo iż pokazuje poprawne rozciągnięcie histogramu, z uwagi na temat i miejsce wykonania wskazuje na duże niedoświetlenie w obszarze zasadniczego tematu, jakim jest osoba na pierwszym planie. Drugi plan z kolei (w tym wypadku jego prawa strona - statek cumujący przy nabrzeżu, jest oświetlony optymalnie). Smoliste plamy po lewej stronie kadru oraz niedoświetlenie na twarzy ewidentnie zmieniają charakter fotografii i sprawiają wrażenie błędu naświetlania lub za małej ciągłości tonalnej aparatu (matrycy). Poddałem jednak zdjęcie obróbce wstępnej w programie Nikon Capture. Polegała ona w pierwszej kolejności na ustaleniu balansu bieli (paleta Tool Pelete 2). Ponieważ cienie dla tej ekspozycji są w swojej strukturze podobne do nieba zachmurzonego, mimo iż tylny plan wskazuje na idealnie błękitne niebo, zdecydowałem się na ich ocieplenie i ustawiłem temperaturę barwową na 6000 Kelvinów, co odpowiada ustawieniu Cloudy z palety White Balance w Nikon Capture. Kolejnym krokiem była kontrola ciągłości tonalnej poprzez wizualizację krzywych (curves - Tool Patele 1) dla wszystkich kanałów RGB obrazka. W naszym przypadku krzywa dla jasnych obszarów zdjęcia pozwoliła na lekkie korekty (rozjaśnienie). Dla pozostałych obszarów pozostawiłem ją bez zmian, mimo iż pewnych korekt w kierunku pożądanego efektu mogłem dokonać już teraz, przesuwając suwak poziomów średnich (środkowe części wykresu) w kierunku rozświetlenia. W kolejnych ruchach wybrałem Tool Palete 2 i opcje Advanced RAW. Z niej w pierwszych ruchach ustawiłem wyostrzanie zdjęcia na poziom średni wysoki (Sharpening - Medium High). W kolejnym kontrast na LOW. Ta opcja pozwoliła na odkrycie części szczegółów które pochłonęły ciemne obszary na naszym obrazku. Tryb coloru (Color Mode ustawiłem na RGB III, mając na uwadze efektowność kolorystyczną zdjęcia). W kolejnym ruchu, w opcji Saturation, poniosłem poziom nasycenia zdjęcia do pozycji Enhanced (z reguły nie polecam tej opcji, jednak w tym przypadku uwypukliła ona efektowne nasycenie kolorami). Tak obrobione zdjęcie, stało się materiałem wyjściowym do obróbki w PS CS2:

Do tej pory zajmowaliśmy się kondycją zdjęcia nie wprowadzając istotnych zmian funkcjami wyspecjalizowanymi oprogramowania. Tym razem będzie inaczej. Program PhotoShop pozwala nam na znacznie więcej niż Nikon Capture. Po rozpoczęciu pracy skopiowałem warstwę na której dokonamy obróbki (prawy klik myszy na zdjęciu - Duplicate Layer). Od tej pory pracujemy na jego kopii nie zmieniając oryginału. Ponieważ zdjęcie zostało wykonane obiektywem szerokokątnym, uznaliśmy iż wymaga drobnej korekty perspektywy. Aby jej dokonać wybrałęm zaznaczanie prostokątne (Rectangual Marquee) i obwiodłem nim zdjęcie. Prawoklik myszy w zaznaczonym obszarze - Free Transform, ponowne kliknięcie prawą myszą i wybór Perspective. Po dociągnięciu do właściwych poziomów odznaczamy zdjęcie. Kolejnym krokiem będzie już właściwa akcja związana z rozszerzeniem ciągłości tonalnej naszego zdjęcia. Służy do tego opcja Shadow/Highlight umieszczona w palecie Image. Po jej wybraniu ustawiamy poziomy które naszym zdaniem można zaakceptować w pliku końcowym. W moim wypadku były to:

a. Shadows:
- amounth: 25%
- tonal width: 40%
- radius: 2px
b. Highlight:
- amount: 10%
- tonal width: 50%
- radius: 30px
c. Adjustments:
- Color Corections: 0
- Midtone Contrast: 0

Po wprowadzeniu tych korekt zdjęcie zyskało na jasności w obszarach znacznego zaciemnienia, zaś nie zyskało na jasności w obszarach rozświetlonych. Na koniec poddałem delikatnej korekcie kolorystykę zdjęcia, opierając się na korekcjach wzrokowych i tak w tym wypadku z palety Image wybrałem opcję Color Balance i suwakami ustawiłem: dla R (czerwieni) +10, dla G (zieleni) -3, i dla B (niebieskiego) -20. Poniżej zakończona obróbka.

W pełni zdaję sobie sprawę z tego, iż sposobów na w/w korekcję jest cała masa. Ten jednak trwa wyjątkowo krótko i nie wymaga pracy z kilkoma warstwami i licznymi korekcjami w poszczególnych kanałach koloru. Całość operacji na pliku, w tym przypadku trwała dokładnie 2 minuty i 45 sekund, czyli o 800% krócej niż napisanie tego tutoriala       

Piotr Milecki